Sonntag, 12. Juli 2026

Monument to Michael Jackson in Munich

Michael Jackson & Orlando di Lasso Monument, Munich


Michael Jackson and Orlando di Lasso revolutionized music history—two musical superstars honored at a single location in the heart of Munich


A monument that knows no rest—a memorial without silence—Promenadeplatz, in front of the main entrance to the Hotel Bayerischer Hof  (DEUTSCH)


Munich—Promenadeplatz—Michael Jackson monument.
Over the past six years or so, emotions have occasionally run high in Munich regarding the honoring of Michael Jackson’s memory. The "King of Pop" did not visit Munich often, but whenever he came for a concert, he stayed at the Hotel Bayerischer Hof on Promenadeplatz—the city's premier hotel. The Ministry of Culture has threatened to clear Jackson-related memorabilia from the base of the dual monument (shared with Orlando di Lasso) if the fans do not continue to maintain it. These heroes of music history and the dual monument on Munich’s Promenadeplatz—a site fiercely championed by Jackson fans—remind us that music needs its heroes, for the art of sound requires geniuses. While the bronze monument to Di Lasso was erected specifically to honor a great historical musician who played a vital role in Munich, Michael Jackson is venerated at the base of that same monument solely by his fans. A place of remembrance for one—or rather, two—unforgettable musicians...
Orlando di Lasso in bronze atop a granite pedestal
with tributes to Michael Jackson,
Munich, in front of the Hotel Bayerischer Hof; photo: Helga Waess



All music was contemporary in its own time



But: All music was contemporary in its own time. This dual memorial in front of the Hotel Bayerischer Hof in Munich pays tribute to both:

    Orlando di Lasso, the "King of Classical Music" of the 16th century,
    and Michael Jackson, the "King of Pop" of the 20th and 21st centuries.



Since 2009, the pedestal of the Orlando di Lasso monument in front of the Hotel Bayerischer Hof has served as a dual memorial commemorating Michael Jackson. The titan of pop music history passed away in 2009 at the age of 50. Since then, the monument on Munich’s Promenadeplatz has become a place of pilgrimage for Michael Jackson fans from around the world.


A dual memorial for two heroes of music history


The monument to Orlando di Lasso originally stood at Odeonsplatz. The bronze statue was created by Ferdinand von Miller. The Di Lasso monument had to be relocated to make way for the equestrian statue of Ludwig I; it has stood on Promenadeplatz since 1860. After being destroyed during the war, this bronze reconstruction was re-erected in 1958. The statue rests on a granite pedestal.

Since 2009, the monument's granite pedestal in front of the Hotel Bayerischer Hof has become a pilgrimage site for Jackson fans. They bring flowers, write short letters, and leave behind photos and newspaper clippings. Exposed to the elements, the memorial is maintained by private individuals—his loyal fans.


Plinth of the Michael Jackson memorial in Munich in front of the
Hotel Bayerischer Hof, Photo:
 Helga Waess



Michael Jackson at the Hotel Bayerischer Hof in Munich


We, too, remember a visit by Michael Jackson to the Hotel Bayerischer Hof. Back then, throngs of fans gathered on the lawn of Promenadenplatz outside the hotel, playing his songs loudly. Press photographers were there, too.

And then, the moment: an almost hysterical shriek swept through the crowd when a curtain on the hotel's second floor suddenly shifted slightly to the side. Unlike the incident at the Hotel Adlon in Berlin, the window remained closed. For a brief moment, one could see a face veiled by a black cloth. A hat. And a waving hand. "Michael! Michael!" the crowd screamed, and some wept with joy at being so close to this gifted musician of pop history. They waved back and sang even louder.

Moving moments that the pilgrims at the Michael Jackson memorial plinth surely recall time and again.

Plinth at the Di Orlando monument featuring Michael Jackson memorabilia
Photo: Helga Waess



No City Tour Without the Michael Jackson Memorial


If the Michael Jackson memorial were dismantled, Munich would lose one of its attractions. The monument to Michael Jackson serves as a vibrant place of pilgrimage. It is tolerated by the Ministry of Culture and the City of Munich as long as the pedestal—adorned with images of Jackson, flowers, messages, and candles—is maintained in all weather conditions.

Now, the situation has come to a head once again, and the dispute over the Michael Jackson memorial appears to be escalating. Two camps are at odds over their idol:


  •     the Michael Jackson association "MJ's Legacy," led by chairwoman Nena Akhtar (Jackson Facebook page),
  •     and unorganized Michael Jackson fans.


The latter group wishes to leave tributes but finds no space to do so, as the maintenance of the monument is the responsibility of "MJ's Legacy." The association maintains that there is sufficient open space available on the shaded side of the monument.

The Ministry of Culture has now stepped in, as news of the dispute has reached their offices. They have stated that if peace is not restored between the parties, the memorial—which is merely tolerated at this location—will be removed.



Michael Jackson memorial plinth viewed from
the Hotel Bayerischer Hof, photo:  Helga Waess



Orlando di Lasso—a Michael Jackson of the 16th century


Michael Jackson fans seem to have instinctively chosen the Orlando di Lasso monument for their idol. It was already there on the spot—right where their hero of music history used to stay.
 
Bronze sculpture of Orlando di Lasso by Ferdinand von Miller the Younger,
monument on Promenadeplatz in Munich,Helga Waess 
 


But Orlando di Lasso was the Michael Jackson of the 16th century. In his time, he was as famous across Europe as the King of Pop was worldwide in the 20th century.

Inscription on the base of the Orlando di Lasso monument, framed by photographs of Michael Jackson
affixed to the granite by fans. Photo: Helga Waess


Capital letters on the base read:

"ERECTED
BY LUDWIG I
KING OF BAVARIA
MDCCCIL"


King Ludwig I of Bavaria commissioned the monument in 1849 for the "tone poet" Roland de Lattre, known as Orlando di Lasso
Inscription for Orlando di Lasso on the granite base of his monument. Photographs of Michael Jackson
have been affixed here by fans of the King of Pop. Photo: Helga Waess



On the opposite side of the base, one finds the inscription for the "King of Music" of the 16th century:

"ROLAND DE LATTRE
KNOWN AS
ORLANDO DI LASSO
TONE POET"


Orlando di Lasso—also known as Orlande or Roland de Lanus—was a composer who was ennobled by an imperial letter of arms in 1570. He was born in Mons, in the County of Hainaut, in 1530 or 1532 (sources conflict on the date) and died in Munich in June 1594.

With this monument to Orlando di Lasso, 
King Ludwig I of Bavaria 
honored a gifted musical genius
 
... a musical free spirit who constantly broke new ground and mastered every form of musical practice. Naturally, he composed masses and Tafelmusik (table music) for daily entertainment, German *Lieder*, French chansons, motets, and madrigals. BUT: Further evidence of his extraordinary musical genius lies in the fact that, even during his lifetime, he was included in anthologies documenting the history of music.

The di Lasso-Jackson monument on Promenadeplatz
in front of the Hotel Bayerischer Hof,
Photo: Helga Waess

A musical genius: Orlando di Lasso


Audiences were said to be "beside themselves" with emotion due to his passionate music. He defied all established rules of composition and rewrote the classical canon. Paying little heed to academic precepts, he introduced surprising moments of profound impact. Through his use of sound and text, he created musical settings that were considered "unconventional" for the listening habits of the time.
He composed works across both secular and sacred genres. For him, the occasion for a composition was merely a pretext to express his unique creative power.

He traveled to England, France, and Antwerp. This period saw the first printed editions of his compositions, copies of which are preserved in Venice, Antwerp, and Rome.

The year 1557 was a pivotal one for Munich, as it marks his first recorded appearance as a tenor in the court chapel of Duke Albrecht V. In 1562–63, he became the chapel master (*Kapellmeister*) of the court ensemble. He undertook numerous journeys—attending the coronation of Maximilian in 1562 and traveling to the Emperor in Vienna in 1573, among other trips.

A musical official!
 

Orlando di Lasso was showered with honors during his lifetime.



  •    In 1570, he was raised to the hereditary nobility.
  •     In 1574, Pope Gregory XIII appointed him a "Knight of the Golden Spur"—the first musician ever to receive this honor.
  •     The Pope and the Emperor bestowed gifts of gold upon him.
  •     King Charles IX of France granted him a substantial honorary pension and sought to bring him to his court.
  •     The Elector of Saxony was likewise interested in hiring him as court Kapellmeister in Dresden.
  •     He won first prize in composition competitions in 1575 and 1583 for the best polyphonic vocal compositions (motets).
  •     Di Lasso remained in Munich; he received a lifelong salary from Bavaria, effectively serving as a civil servant of music.
  •     From the outset, he was remunerated on the same level as a court councilor, despite being merely a musician.
  •     His widow was provided with a pension.
  •     His sons were guaranteed employment.

  • For the biography of Orlando di Lasso, see: Leuchtmann, Horst, "Lasso, Orlando di" in: *Neue Deutsche Biographie* 13 (1982), pp. 676–678.

Michael Jackson and Orlando di Lasso 

revolutionized music history

Two musical superstars are honored at the same location — though the choice of site was dictated by the "King of Pop." The decision to create a dual monument was a good one. Let's see how much longer it lasts...

Text and photos: Dr. Helga Waess

 

Denkmal für Michael Jackson in München

Michael Jackson & Orlando di Lasso Denkmal Muenchen 

 

 Michael Jackson und Orlando di Lasso revolutionierten die Musikgeschichte - Zwei Supertalente der Musik werden im Herzen Münchens an einem Ort geehrt

 

Ein Denkmal ohne Ruhe - Gedenken ohne Stille - Promenadeplatz vor dem Haupteingang Hotel Bayerischer Hof (ENGLISH)


München  -- Promenadeplatz - Denkmal von Michael Jackson. Von Zeit zu Zeit kochten in den letzten, nunmehr fast sechs Jahren in München die Emotionen hoch, wenn es darum ging Michael Jacksons Andenken in München zu Ehren. Der KING OF POP war nicht oft in München, aber wenn er für ein Konzert vorbeischaute, dann residierte er am Promenadeplatz im Hotel Bayerischer Hof. Dem ersten Hotel am Platz. Der Sockel des Doppel-Denkmals für Michael Jackson und Orlando di Lasso soll bei Vernachlässigung durch das Kulturministerium von Jackson-Devotionalien geräumt werden - wenn die Fans es nicht weiter pflegen. Die Helden der Musikgeschichte und das von Jackson-Fans umkämpfte Doppeldenkmal am Promenadeplatz in München: auch Musik braucht ihre Helden, denn die Kunst der Töne braucht Genies. Während das Bronzedenkmal Di Lasso's extra zur Ehrung eines großen Musikers der Geschichte, der wichtig für München war, errichtet wurde, wird Michael Jackson am Sockel dieses Denkmals nur von seinen Fans verehrt. Ein Gedenkort für einen bzw. zwei unvergessenen Musiker...

Orlando di Lasso in Bronze über dem Granitsockel
mit Devotionalien für Michael Jackson,
München vor dem Hotel Bayerischer Hof, Foto: Helga Waess


Jede Musik war zu ihrer Zeit zeitgenössisch



Aber: Jede Musik war zu ihrer Zeit zeitgenössisch. Dieses Doppeldenkmal vor dem Hotel Bayerischer Hof in München wird beiden gerecht: 

  • dem KING OF CLASSICAL-MUSIC des 16. Jahrhunderts Orlando di Lasso 
  • und dem KING OF POP des 20./21. Jahrhunderts Michael Jackson.


Seit 2009 wird der Sockel des Denkmals von Orlando di Lasso vor dem Hotel Bayerischer Hof als so genanntes Doppeldenkmal für die Erinnerung an Michael Jackson genutzt. Der Musik-Titan der Pop-Geschichte verstarb im Jahr 2009 im 50. Lebensjahr. Das Monument auf dem Promenadeplatz in München hat sich seit dem zur Pilgerstätte der Michael Jackson-Fans weltweit entwickelt. 


Doppeldenkmal für zwei Helden der Musikgeschichte ihrer Zeit


Das Denkmal für Orlando di Lasso stand ursprünglich am Odeonsplatz. Die Bronzestatue wurde von Ferdinand von Miller geschaffen. Weil das Reiterdenkmal Ludwig I. aufgestellt wurde, musste das Di-Lasso-Denkmal umgesetzt werden. Es steht seit 1860 auf dem Promenadeplatz. Im Krieg zerstört wurde diese Rekonstruktion in Bronze im Jahr 1958 wieder aufgestellt. Der Bronzesockel besteht aus Granit.

Seit 2009 hat sich der Granitsockel des Denkmals vor dem Hotel Bayerischer Hof zur Pilgerstätte der Jackson-Fans entwickelt. Hierher bringen Sie Blumen, schreiben Briefchen, bringen Fotos und Zeitungsausschnitte. Gepflegt wird das Wind und Wetter ausgesetzte Denkmal Jacksons von privater Hand – von seinen treuen Fans.

Sockel der Michael Jackson-Gedenkstätte in München vor dem
Hotel Bayerischer Hof, Foto: Helga Waess

Michael Jackson im Hotel Bayerischer Hof in München


Auch wir erinnern uns an einen Besuch Michel Jacksons im Hotel Bayerischer Hof. Damals standen Trauben von Fans vor dem Hotel auf dem Grün des Promenadenplatzes und spielten laut seine Lieder. Pressefotografen waren da. 

Und dann der Moment: Ein fast hysterisches Kreischen ging durch die Menge, als sich plötzlich im 2 Stock des Hotels eine Gardine leicht zur Seite bewegte. Das Fenster blieb – anders als im Adlon in Berlin – zu. Man sah einen Augenblick lang ein mit einem schwarzen Tuch verhülltes Gesicht. Einen Hut. Und eine winkende Hand. „Michael! Michael!“ kreischte die Mengen und einige weinten vor Freude darüber, dass sie persönlich diesem begnadeten Musiker der Popgeschichte so nah zu sein konnten. Sie winkten zurück und sangen noch lauter. 

Bewegende Augenblicke, welche sich jene Pilger am Denkmal-Sockel für Michael Jackson sicherlich immer wieder in Erinnerung rufen.

Sockel am Di Orlando-Denkmal mit Michael Jackson-Erinnerungsstücken
Foto: Helga Waess



Keine Stadtführung ohne Michael Jackson-Denkmal


München wäre nach einer Auflösung der Michael Jackson-Gedenkstätte um eine Attraktion ärmer. Das Denkmal für Michael Jackson ist ein lebendiger Pilgerort. Dieser wird vom Kultusministerium und von der Stadt München solange geduldet, solange der Sockel mit Jackson-Bildern, Blumen, Texten und Kerzen bei Wind und Wetter gepflegt wird.

Jetzt ist es wieder einmal soweit und der Streit um das Michael-Jackson-Memorial scheint einmal mehr zu eskalieren. Zwei Lager streiten um ihr Idol:

  • die Michael-Jackson-Vereins MJ's Legacy mit ihrer Vorsitzenden Nena Akhtar (Jackson Facebookseite)
  • und Michael Jackson-Fans, die nicht organisiert sind.

Letztere möchten auch Gaben bringen und finden dafür keinen Platz, da die Monument-Pflege der MJ's Lagacy obliege. Diese meint, das dafür genügend freier Platz auf der Schattenseite des Denkmals zur Verfügung stehe.

Nun schaltet sich das Kultusministerium ein, da das Echo des Streites bis in diese Reihen vordrang. Wenn es zwischen den Parteien keine Ruhe gäbe, dann solle das - an dieser Stelle lediglich geduldete - Denkmal entfernt werden.

Michael Jackson-Erinnerungs-Sockel vom
Hotel Bayerischer Hof aus gesehen, Foto: Helga Waess

Orlando di Lasso ein Michael Jackson des 16. Jahrhunderts


Instinktiv scheinen die Michael Jackson-Fans das Orlando di Lasso-Denkmal für ihr Idol ausgewählt zu haben. Es stand vor Ort. Dort wo ihr Held der Musikgeschichte residierte.

Orlando di Lasso Bronzeskulptur von Ferdinand von Miller d. J.,
Denkmal auf dem Promenadeplatz in München,
Foto: Helga Waess 


Aber Orlando di Lasso war ein Michael Jackson des 16. Jahrhunderts. Er war in seiner Zeit so bekannt in Europa, wie der King of Pop im 20. Jahrhundert weltweit.


Inschrift am Orlando di Lasso Denkmalsockel, gerahmt von Fotografien Michael Jacksons, die die Fans
auf den Granit geklebt haben. Foto: Helga Waess


In Großbuchstaben steht an dem Sockel:
"ERRICHTET 
VON LUDWIG I
KOENIG VON BAYERN
MDCCCIL"

Ludwig I. König von Bayern ließ  das Monument im Jahr 1849 für den "Tondichter" Roland de Lattre, genannt Orlando di Lasso errichten.

Inschrift für Orlando di Lasso am Granitsockel seines Denkmals. Fotografien von Michael Jackson
wurden von den Fans des Pop-Königs hier aufgeklebt. Foto: Helga Waess

Auf der gegenüberliegenden Sockelseite findet sich dann die Inschrift für den King of Musik des 16. Jahrhunderts:

"ROLAND DE LATTRE
GENANNT
ORLANDO DI LASSO
TONDICHTER"

Orlando di Lasso, auch Orlande oder Roland de Lanus, der per kaiserlichen Wappenbrief im Jahr 1570 geadelt wurde, war ein Komponist. Er wurde 1530 oder 1532 (hier sind die Quellen widersprüchlich) in Mons, im Hennegau, geboren und verstarb im Juni des Jahres 1594 in München.

Mit diesem Denkmal für Orlando di Lasso ehrte König Ludwig I. von Bayern ein begnadetes Musikgenie. Einen Freigeist der Musik, der stets neue Wege beschritt und alle Formen der musikalischen Praxis beherrschte. Klar, er komponierte Messen und tägliche Tafelmusik, deutsche Lieder, französische Chansons, Motetten und Madrigale. ABER: Für sein ungewöhnliches Musikgenie spricht auch, dass er bereits zu Lebzeiten in Sammelwerke zur Musikgeschichte aufgenommen wurde. 

Di Lasso-Jackson-Denkmal auf dem Promenadeplatz
vor dem Hotel Bayerischer Hof,
Foto: Helga Waess

Das Genie der Musikgeschichte: Orlando di Lasso



Seine Hörer seien aufgrund seiner leidenschaftlichen Musik "außer sich geraten". Er setzte sich über alle Leitlinien der Komposition hinweg und schrieb den klassischen Kanon neu. Er scherte sich nicht viel um Lehrsätze und brachte überraschende Momente von hoher Tragkraft ein. Effekte aus Ton oder Text brachten eine für das damalige Hörvermögen "unklassische" Vertonung auf.
Egal ob weltliche oder geistliche Musik, er schuf seine Werke. Der Anlass für eine Komposition ist für ihn lediglich ein Grund seine individuelle Schöpferkraft einzubringen.
 
Er reiste nach England, Frankreich und Antwerpen. In diese Zeit datieren erste Druckwerke seiner Kompositionen, die in Venedig, Antwerpen und Rom verwahrt werden.

Das Jahr 1557 ist für München entscheidend, denn in diesem Jahr ist er erstmals als Kapelltenor am Hof Albrechts V.nachweisbar. 1562/3 wir der Kapellmeister der Hofkapelle. Er unternimmt viele Reisen; ist bei der Krönung Maximilians im Jahr 1562 dabei oder reist zum Kaiser nach Wien 1573 und so weiter.

Ein Beamter der Musik!

Orlando di Lasso wurde zu Lebzeiten mit Ehrungen überhäuft

  • 1570 wurde er in den erblichen Adelstand erhoben
  • 1574 von Papst Gregor XIII. als erster Musiker überhaupt zum "Ritter des goldenen Sporns" ernannt
  • Papst und Kaiser beschenkten ihn mit Gold
  • König Karl IX. von Frankreich gab ihm eine hohe Ehrenpension und wollte ihn an seinen Hof holen
  • ebenso war der Kurfürst von Sachsen an ihm als Hofkapellmeister für Dresden interessiert
  • er erhielt beim Komponistenwettbewerb in den Jahren 1575, 1583 jeweils den ersten Preis für die besten Motettenkompositionen
  • Di Lasso blieb in München: in Bayern erhielt er eine lebenslange Besoldung, quasi ein Beamter der Musik
  • von Anfang an wird er wie ein einfacher Hofrat honoriert, obwohl er nur Musiker war
  • die Witwe wurde mit einer Pension versorgt
  • die Söhne erhielten eine AnstellungsZusicherung
Zur Biographie Orlando di Lasso's siehe: Leuchtmann, Horst,  "Lasso, Orlando di" in: Neue Deutsche Biographie 13 (1982), S. 676-678 

Michael Jackson und Orlando di Lasso revolutionierten die Musikgeschichte

Zwei Supertalente der Musik werden an einem Ort geehrt. Obwohl die Wahl für den "King of Pop" durch den Ort bestimmt war. Das Denkmal als Doppelmonument war eine gute Wahl. Sehen wir mal: wie lange noch ...
 

Text und Fotos: Helga Waess
 




Samstag, 11. Juli 2026

bis 19. Juli Tollwood Sommerfestival 2026

 

Münchentipp: Tollwood Sommerfestival - Musik-Arena 2026

 Tollwood Sommerfestival in der Musik-Arena 2026 im Olympiapark Süd

 

Noch bis 19. Juli gastiert das Sommer Tollwood im Olympiapark  in München

 

Konzerte gehen noch bis 19. Juli: (ENGLISH, ITALIANO, FRANÇAIS, DEUTSCH)


MÜNCHEN. Fertig. Aus. Komplett. Am 19. Juli 2026 bringen Deep Purple ihre legendären Riffs und Hymnen auf die Bühne der Musik-Arena. Am Samstag11. Juli  gibt es dort Irish-Folk-Rock-Punk im Dreierpack mit Versengold, Fiddler’s Green und Saint City Orchestra (18 Uhr, Tickets für 59,80 Euro).... Und außerhalb der Arena warten arabische Live Musik im Marrakesch-Zelt (Sa. & So. 16 - 22 Uhr) und ein generationenübergreifendes & inklusives Tanzen in der beliebten Half Moon Bar (So., 12. Juli von 14-16.30 Uhr). Und wer noch nicht genug hat der geht zum Lachyoga, das in der Ruheoase kein Auge vor Lachen trocken lässt (So., 12. Juli von 15.30-16.30 Uhr) ... Kein Tollwood Sommerfestival ohne die großen Brauereien und auch nicht ohne neue, kleine und innovative Brauer ... (siehe unten)

 

Olympiapark München - Foto: Helga Waess (Pressearchiv)


Zwischen Punk, Pop und Poesie



Das REST-Programm des Tollwood Sommerfestival

 

bis 19. Juli

zum Beispiel:  

Musikalische Kombis überraschen: 

  • Joss Stone und Emeli Sandé treffen nur in der Musik-Arena aufeinander (13. Juli), 

Die FOLKWOOD NIGHT vereint 

  • Versengold, Fiddler’s Green und Saint City Orchestra auf einer Bühne (11. Juli). 
  • Dazu Haindling (14. Juli), 
  • und viele mehr.


Die Bandbreite verblüfft und die Kombinationen begeistern. Booker Mathias Schaettgen schafft, was selten gelingt: Er macht aus vier Wochen Festival ein Erlebnis für alle. Rock-Giganten neben Pop-Diven, Punk-Ikonen neben Soul-Stimmen, Heimatsound neben Elektro-Euphorie. Neun Konzerte sind bereits ausverkauft – darunter Foreigner, Deep Purple, ZAZ, Rainhard Fendrich und Wincent Weiss. Ein Sommer für alle. Bunt, laut, leise, vertraut, überraschend. 

 

Mit dem Rad zum Sommerfestival im Olympiapark - das ist der schnellste Weg! ... hier mit dem gelben PAKKA-Rad aus Sendling! Presse-Foto: Helga Waess

Der Markt der Ideen und die kulinarischen Köstlichkeiten


Der Markt der Ideen und die kulinarischen Köstlichkeiten aus aller Herren und Damen Länder sind jedes Jahr wieder ein guter Tipp für alle die gerne neue Speisen kennenlernen oder das außergewöhnliche Geschenk suchen. An gut 160 Marktständen findet man Neues und Bekanntes, dass man schon lange sucht. Für den Gaumen werden Köstlichkeiten aus Peru, Indien, Korea, Ungarn, Mexiko, Syrien und anderen Ländern angeboten. 

 

Wegweisertafel im Olympiapark, Foto: Helga Waess (Pressearchiv)

Tollwood zelebriert die Bierkultur

Kein Tollwood Sommerfestival ohne die großen Brauereien und auch nicht ohne neue, kleine und innovative Brauer.  Angekündigt ist auch Bio-Bier, Craft Bier und eine wandelnde Bierkultur, die zum Beispiel Cocktails auf Bierbasis anbietet. Dazu gibt's dann köstliche Speisen: Deftiges oder Feines, das mit dem Gerstensaft harmoniert.

Zum Biergenuss past auch die Tollwood Kultur, die das bayerische Nationalgetränk abrundet

So wird beispielsweise 

  • Pfarrer Rainer Maria Schießler mit einem spitzzüngigem Kabarett zum Frühschoppen aufwarten, 
  • es gibt ein Pub-Quiz um das Wissen rund ums Bier zu testen;
  • es gibt Mundart 
  • und immer wieder Musik 

 Gespannt wartet man auf den  neugestalteten Craft Biergarten „Wüda Hund“ und die Brasserie.

 

Tollwood  Sommerfestival 2026

19. Juni bis 19. Juli

Location: Olympiapark Süd in München

  • über all ist der Eintritt frei!
  • außer bei den Musik-Arena Konzerten

 

Homepage der Veranstalter:

  • www.tollwood.de

16. Juli bis 4. Oktober: Fotografie & Skulptur im Bode-Museum, Berlin

 Ausstellung: Fotografie erzählt Skulptur - im Bode-Museum Berlin

 

Können Fotos sprechen? Und: Welche Perspektiven eröffnen Fotografien auf Präsenz, Form und Ausdruck plastischer Kunst?  Eine Sonderausstellung im Bode-Museum zu Berlin geht diesen Fagen nach ...

 

16. Juli bis 4. Oktober 2026 Fotografie erzählt Skulptur - Eröffnung: Mittwoch, 15. Juli, 17:30 Uhr - Bode-Museum auf der Museumsinsel in Berlin

  

Berlin. Kann Fotografie sprechen? Und wenn ja: Was erzählt sie? Was erfahren wir über Material, Urzustand, Farbigkeit und Aufenthaltsort des Bildmotivs? Wann entstand die Aufnahme? Wer waren die Fotografen und was war ihre Absicht?  Diese und viele andere Fragen stellen Wissenschaftler an Fotografien als Dokumente zu ihrem jeweiligen Forschungsgebiet. Das Bode-Museum auf der Museumsinsel in Berlin präsentiert ab dem 16. Juli eine Sonderausstellung zum Thema "Fotografie erzählt Skulptur". Die Sonderausstellung bringt die Skulpturensammlung des Bode-Museums in einen dialogischen Austausch mit dem bislang wenig bekannten Fotoarchiv des Hauses und des Museums für Byzantinische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin. Die seltene Gegenüberstellung von Skulpturen und ihren fotografischen Reproduktionen eröffnet neue Perspektiven auf beide Medien und schärft den Blick für ihre jeweiligen Eigenlogiken.

Bodemuseum, Berlin, Museumsinsel,
Foto: Helga Waess (Pressefotoarchiv)


Die Ausstellung untersucht die faszinierende, oft paradox wirkende Beziehung zwischen zwei scheinbar unvereinbaren Medien

  • Wie kann ein zweidimensionales Bild die Dreidimensionalität einer Skulptur vermitteln? 
  • Welche Perspektiven eröffnen Fotografien auf Präsenz, Form und Ausdruck plastischer Kunst? 
  •  ...
Schon vor dem Besuch eines Museums prägen Fotografien unsere Erwartungen und damit die spätere Wahrnehmung der Kunst, indem sie unserem kulturellen Gedächtnis Vorstellungen von Stil, Intentionen der Bildhauer und der scheinbar authentischen Wirkung vermitteln.

 

Der Titel verweist auf die Geschichte des Sehens von Skulptur

Seit der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts prägen Fotografien die Vorstellung einer "richtigen" Ansicht und wie Licht und Perspektive die Wahrnehmung lenken können. Wilhelm von Bode erkannte früh die Bedeutung des Mediums und illustrierte seine "Denkmäler der Renaissance-Sculptur Toscanas" (1892–1905) mit über fünfhundert Fotografien. Systematische Regeln wie freigestellte Figuren, frontale Ansichten und gezielter Lichteinsatz begründeten einen kunsthistorischen Kanon, der bis heute prägend ist.

Die Ausstellung setzt ausgewählte Skulpturen aus verschiedensten Materialien vom 11. bis 17. Jahrhundert in Beziehung zu rund sechzig historischen und zeitgenössischen Fotografien

Dabei werden zentrale Themen des subjektiven fotografischen Blicks sichtbar: Lichtführung, die Aufmerksamkeit auf ikonographische Details lenkt oder dramatische Stimmungen erzeugt; Bildausschnitte, die ein Detail vom Original lösen und ihm ein Eigenleben verleihen; und Perspektiven, die sich zwischen ursprünglichem Kontext, Anbringungsort und musealer Ausstellungssituation bewegen.

 

Zugleich thematisiert die Schau die Einschränkungen der Fotografie

.. etwa bei der Farbwiedergabe, und ihre Möglichkeiten, wie zum Beispiel die Rahmung der Figur durch Größe und Proportion des Hintergrunds neue interpretative Dimensionen eröffnet.

In neun kurzen Kapiteln beleuchtet die Schau verschiedene Facetten des Fotografierens und Sehens

 Gian Lorenzo Berninis "Putto auf einem Delphin" fordert ein mehrfaches Umrunden der Figur heraus, da das Spiel zwischen Kind und Tier nur durch ständige Bewegung vollständig erfasst werden kann, die Renaissance-Büste einer "Prinzessin von Urbino" offenbart je nach Bildausschnitt unterschiedliche emotionale Nuancen ("Face to Face") und die "Christus-Johannes- Gruppe" der Zeit um 1300 zeigt, wie Fotografien einzelne Perspektiven hervorheben, während die intime Beziehung der Figuren im Original erfahrbar bleibt ("Zu zweit alleine"). 

Francesco di Giorgio Martinis fragmentarisches Relief in Moskau bleibt durch fotografische Dokumentation im kulturellen Gedächtnis präsent ("Verlust dokumentieren"). 

Weitere Kapitel widmen sich Lichtführung, Farbigkeit und Materialität, etwa bei der spätgotischen "Dangolsheimer Muttergottes" oder dem "dornausziehenden Knaben" aus Terrakotta, und machen die fotografische Interpretation selbst zum Forschungsthema.

Museumsinsel in Berlin, Foto: Helga Waess (Pressefotoarchiv)


Katalog zur Sonderausstellung

Fotografie erzählt Skuptur

Ein Begleitband mit Beiträgen von Dr. Franziska Lampe (Photothek, Zentralinstitut für Kunstgeschichte, München), Prof. Dr. Kathrin Müller (Institut für Kunst- und Bildgeschichte, Humboldt-Universität zu Berlin) und weiteren Beitragenden vertieft die Fragestellungen aus unterschiedlichen wissenschaftlichen Perspektiven.

 

Bode-Museum
Museumsinsel Berlin

Am Kupfergraben, 10177 Berlin

Homepage: www.smb.museum/bm

Öffnungszeiten:

  • Di-Fr 10-17 Uhr
  • Sa, So 10-18 Uhr  

Freitag, 10. Juli 2026

9.-11. Juli - Oldtimer-Rallye - Heidelberg Historic 2026

 30. ADAC Heidelberg Historic 2026


Mit der ADAC Heidelberg Historic rollt eine der größten und exklusivsten Oldtimer-Rallyes Deutschlands durchs Ländle


 9.-11. Juli 2026 - ADAC Heidelberg Historic feiert 30. Jubiläum



Sinsheim. Mit der ADAC Heidelberg Historic begann gestern eine Oldtimerrallye, die, wenn man den Kollegen zuhört, an Exklusivität und Automobilhistorie kaum zu überbieten ist. Garagengold auf vier Rädern rollt bei dieser Rallye seit gut 30 Jahren durchs Ländle. Allein die Anzahl von 180 Oldtimern ist überraschend. Alle Teilnehmenden Fahrzeuge wurden gestern in Sinsheim gecheckt. Und heute morgen kurz nach 7 Uhr begann der Start vor vielen Fans. Entlang der Strecke wurden die Termine im Kalender notiert, denn niemand möchte die Durchfahrt durch seinen Ort verpassen. Tausende Fans werden zudem entlang der Strecke jubeln und fotografieren ...

Oldtimer können auch Rennautos sein, Foto: Helga Waess (Pressefotoarchiv)

 

180 Historische Schätze und Oldtimer-Fnthusiasten in ihren tollen Kisten - sorry: Sport- und Traumwagen

Das rollende Automobilmuseum passiert sogar den Heidelberger Marktplatz und geht auf den einmaligen Rundkurs in Spechbach, besser als „Klein Monte-Carlo“ bekannt.

Das Audi Forum in Neckarsulm und auch die Start- und Zieleinfahrt vor dem Technik Museum in Sinsheim gelten als besondere Stationen der Rallye

Mehr zur Rallye unter: www.adac.de/veranstaltungen/adac-heidelberg-historic

 09.07.2026 – 11.07.2026
15:00 bis 21:00 Uhr

Technik Museum Sinsheim (Start und Ziel)

Eberhard-Layher-Straße 1
74889 Sinsheim

Und bis Sonntag geht auch das beliebte  

Oldtimer-Meeting Baden-Baden

Hier gibt es im beliebten AvD-Pavillon vom 10. bis 12. Juli neben Rennsimulatoren zum Beispiel den Opel Rekord Caravan und zu Gast ist ein BMW Z1. 

Mit Modenschauen und Parties lässt es sich unter Oldtimerliebhabern trefflich bis in die Nacht feiern. 

10. bis 12. Juli - 49.  Internationales Oldtimer-Meeting Baden-Baden 2026 

(ENGLISH, FRANÇAIS, DEUTSCH, NEDERLANDS)

 

Die Eintrittskarte gilt an diesen Tagen auch für das Museum Frieder Burda, das zurzeit eine wirkliche bemerkenswerte Ausstellung zum 

Wettstreit mit der Wirklichkeit. 60 Jahre Fotorealismus




Tip: Exhibition "Die Blauen Reiterinnen" (The Women of the Blue Rider) – Patron: Iris Berben

Exhibition Recommendation: "Die Blauen Reiterinnen" – Traveling Exhibition: Wiesbaden, Bremen, Munich, and Ascona


Iris Berben assumes the role of patron in Germany for the exhibition project "Die Blauen Reiterinnen" (The Women of the Blue Rider) – 12 female pioneers of Modernism


October 23 – February 21, 2026 at Museum Wiesbaden... the exhibition will tour four museums through 2028... Twelve well-known and rediscovered female pioneers of Modernism and their pan-European network take center stage in the international premiere "Die Blauen Reiterinnen" (ENGLISH, FRANÇAIS, DEUTSCH, ITALIANO)


Munich – Wiesbaden – Bremen – Ascona. An art-historically significant exhibition project—organized by Museum Wiesbaden, the Paula Modersohn-Becker Museum (Bremen), the Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, and the Fondazione Marianne Werefkin (Ascona)—tells the story of the "Blue Rider" (Der Blaue Reiter) consistently from the perspective of its female artists for the first time. Twelve well-known and rediscovered female pioneers of Modernism and their pan-European network take center stage in the international premiere "Die Blauen Reiterinnen." Actress Iris Berben is assuming the patronage for the three German exhibition venues. The tour schedule for "Die Blauen Reiterinnen" begins with Museum Wiesbaden (October 23, 2026, to February 21, 2027). Subsequent venues include the Paula Modersohn-Becker Museum in Bremen (March 13 to August 29, 2027) and the Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau Munich (October 12, 2027 – April 23, 2028), before the tour concludes in Ascona in the summer of 2028.

Königsplatz in Munich – home to the Lenbachhaus (including the Kunstbau located in the subway mezzanine), the Propylaea, the Glyptothek, the State Collections of Antiquities, and the press photo archive: Helga Waess


Iris Berben on the exhibition project "Die Blauen Reiterinnen" (The Women of the Blue Rider)


"I know exactly what it means for a young female artist to navigate a male-dominated environment and assert herself within it. That is why I did not hesitate for a moment to become the patron of this eye-opening exhibition project. The women of the 'Blue Rider' also had to demonstrate strength to make their mark, yet they subsequently fell into obscurity despite their achievements. For me, it is truly inspiring to finally see what they created in the face of so much resistance."




"Der Blaue Reiter" (The Blue Rider)


This term refers to a circle of diverse personalities who made visionary contributions to the fields of painting, aesthetic theory, graphic art, literature, and music. Through the two exhibitions organized in 1911 and 1912 and the almanac published in 1912, the artists of the "Blue Rider" championed the subjectivization of art, the liberation of color from the object, and the concept that artistic forms of expression from different eras, genres, and regions are of equal value.


"Der Blaue Reiter" thus stands as a significant part of the international avant-garde movements that emerged prior to the First World War. Until now, the substantial role played by the individual female artists associated with "Der Blaue Reiter" in the development of modernism—as well as the strategies and networks they employed—has remained almost entirely unexplored.

Marianne von Werefkin, for instance, articulated the programmatic guiding principle:

 "The future of art is emotional art." This statement highlights the intellectual and artistic contributions made by these women.
A particular focus of the exhibition project is the networks established by the twelve female artists, which spanned from Moscow and Munich to Paris.



At the heart of the exhibition are the diverse artistic, social, and intellectual connections that facilitated the cross-border circulation of ideas and aesthetic concepts. These interconnections are visualized through a digital application that interactively maps out the artists' paths, encounters, and key life stages.

Biographical highlights offer insight into the artists' individual lives and contextualize their work within the social, artistic, and institutional networks of their time. At the same time, the exhibition demonstrates the versatility, open-mindedness, and visionary nature of "Der Blaue Reiter." Its progressive character was defined by its cross-border internationalism, its multiplicity of voices, and a deliberate plurality of content—a plurality that was significantly shaped and fostered by these female artists.


Venues for the "Die Blauen Reiterinnen" Exhibition


  •     Museum Wiesbaden (October 23, 2026 – February 21, 2027) marks the start of the exhibition tour.
  •     Subsequent venues include the Paula Modersohn-Becker-Museum in Bremen (March 13 – August 29, 2027) 
  •     and the Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau Munich (October 12, 2027 – April 23, 2028), 
  •     before the tour concludes in Ascona in the summer of 2028.


 
Iris Berben is the exhibition's patron.


Biography: Iris Berben


Iris Berben is one of Germany's most renowned actresses. She has been working in film and television since the 1960s, captivating generations of viewers with her performances. She has received numerous prestigious awards for her acting achievements and is also successful as a literary reader and audiobook narrator.
Alongside her artistic career, Iris Berben has been actively committed for decades to combating antisemitism, racism, and xenophobia, while championing democracy, tolerance, and social cohesion.

As the long-standing President of the German Film Academy (2010–2019), she also vigorously championed the interests of filmmakers and the strengthening of Germany’s film and cultural landscape.

To this day, she continues to speak out for artistic freedom and the importance of culture to democracy. She has received numerous awards and honors for her long-standing commitment to society and cultural policy, and is considered a defining figure in German cultural life.


Exhibition Venues



October 23, 2026 – February 21, 2027

    Museum Wiesbaden, Hessian State Museum for Art and Culture


March 13 – August 29, 2027

    Paula Modersohn-Becker Museum, Bremen


October 12, 2027 – April 24, 2028


    Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau, Munich
    Luisenstraße 33
    80333 Munich
        
    Admission Prices
    Regular €10
    Reduced €6
    Free admission for those under 18
     
    Opening Hours
    Tue–Sun 10 am – 6 pm
    Thu 10 am – 8 pm


From June 2028

    Museo Comunale Ascona


Exhibition Supporters and Sponsors


The exhibition project "Die Blauen Reiterinnen" (The Women of the Blue Rider) is funded by the Cultural Foundation of the German Federal States (Kulturstiftung der Länder).

The accompanying catalogue


Published by Hirmer Verlag in separate German, English, and Italian editions. 

  • The catalogue is funded by the Ernst von Siemens Art Foundation.


The exhibition at Museum Wiesbaden


  •     is supported by the Kulturfonds Frankfurt RheinMain
  •     and the Friends of Museum Wiesbaden (Freunde des Museums Wiesbaden e.V.).


Media partners are

  •     ARTE,
  •     hr2 Kultur,
  •     the *Frankfurter Allgemeine Zeitung*,
  •     and *Sensor*.


The exhibition at the Paula Modersohn-Becker Museum in Bremen, marking the museum's centenary,


  •     is funded by the Karin and Uwe Hollweg Foundation
  •     and Sparkasse Bremen.


The exhibition "Die Blauen Reiterinnen" at the Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau Munich


  • takes place as part of the celebrations marking the 150th anniversary of Gabriele Münter’s birth.
  • At the same time, UNESCO is designating 2027 as a commemorative year in honor of the artist Gabriele Münter.
  • The exhibition is a collaboration between the Lenbachhaus and the Gabriele Münter and Johannes Eichner Foundation.
  •     With generous support from the Friends of the Lenbachhaus (Förderverein Lenbachhaus e.V.)

    Media partner: ARTE

The exhibition in Ascona


    is funded by Swisslos.

SOURCE:


  • Press release from the Lenbachhaus in Munich, dated July 9, 2026.

 

 


Suggerimento: mostra "Die Blauen Reiterinnen" (Le donne del cavaliere azzurro) – Mecenate: Iris Berben

Mostra consigliata: "Die Blauen Reiterinnen" – Mostra itinerante: Wiesbaden, Brema, Monaco e Ascona


Iris Berben assume il ruolo di mecenate in Germania per il progetto espositivo "Die Blauen Reiterinnen" (Le donne del cavaliere azzurro) - 12 donne pioniere del Modernismo


Dal 23 ottobre al 21 febbraio 2026 al Museum Wiesbaden... la mostra visiterà quattro musei fino al 2028... Dodici pioniere del Modernismo famose e riscoperte e la loro rete paneuropea sono al centro della scena nella prima internazionale "Die Blauen Reiterinnen" (ENGLISH, FRANÇAIS, DEUTSCH, ITALIANO)


Monaco – Wiesbaden – Brema – Ascona. Un progetto espositivo significativo dal punto di vista storico-artistico, organizzato dal Museum Wiesbaden, dal Museo Paula Modersohn-Becker (Brema), dalla Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München e dalla Fondazione Marianne Werefkin (Ascona), racconta per la prima volta la storia del "Cavaliere azzurro" (Der Blaue Reiter) in modo coerente dal punto di vista delle sue artiste. Dodici pioniere del Modernismo famose e riscoperte e la loro rete paneuropea sono al centro della scena nella prima internazionale "Die Blauen Reiterinnen". L'attrice Iris Berben assume il patrocinio delle tre sedi espositive tedesche. Il programma del tour "Die Blauen Reiterinnen" inizia con il Museo Wiesbaden (dal 23 ottobre 2026 al 21 febbraio 2027). Le sedi successive includono il Museo Paula Modersohn-Becker a Brema (dal 13 marzo al 29 agosto 2027) e la Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau Monaco (12 ottobre 2027 – 23 aprile 2028), prima che il tour si concluda ad Ascona nell'estate del 2028.

Königsplatz a Monaco – sede della Lenbachhaus (incluso il Kunstbau situato nel mezzanino della metropolitana), dei Propilei, della Glyptothek, delle Collezioni Statali di Antichità e dell'archivio fotografico della stampa: Helga Waess




Iris Berben sul progetto espositivo "Die Blauen Reiterinnen" (Le donne del Cavaliere Azzurro)


"So esattamente cosa significhi per una giovane artista muoversi in un ambiente dominato dagli uomini e affermarsi al suo interno. Per questo non ho esitato un attimo ad accettare il ruolo di mecenate di questo progetto espositivo illuminante. Anche le donne del 'Cavaliere Azzurro' hanno dovuto dimostrare forza per lasciare il segno, eppure sono poi cadute nell'oblio nonostante i loro successi. Per me è davvero stimolante vedere finalmente ciò che hanno creato di fronte a tanta resistenza."


"Der Blaue Reiter" (Il Cavaliere Azzurro)


Questo termine si riferisce a una cerchia di personalità diverse che hanno dato contributi visionari nei campi della pittura, della teoria estetica, della grafica, della letteratura e della musica. Attraverso le due mostre organizzate nel 1911 e nel 1912 e l'almanacco pubblicato nel 1912, gli artisti del "Cavaliere Azzurro" si fecero promotori della soggettivizzazione dell'arte, della liberazione del colore dall'oggetto e del concetto che le forme di espressione artistica di epoche, generi e regioni diverse abbiano pari valore.

"Der Blaue Reiter" si colloca dunque come parte significativa dei movimenti d'avanguardia internazionali emersi prima della Prima Guerra Mondiale. Fino ad ora, il ruolo sostanziale svolto dalle singole artiste associate a "Der Blaue Reiter" nello sviluppo del modernismo — così come le strategie e le reti da loro impiegate — è rimasto quasi del tutto inesplorato.

Marianne von Werefkin, ad esempio, espresse il principio guida programmatico: 

"Il futuro dell'arte è l'arte emotiva". Questa affermazione mette in luce il contributo intellettuale e artistico offerto da queste donne.
Un aspetto centrale del progetto espositivo è costituito dalle reti di relazioni intessute dalle dodici artiste, che si estendevano da Mosca e Monaco fino a Parigi.

Al centro della mostra vi sono le diverse connessioni artistiche, sociali e intellettuali che hanno favorito la circolazione transfrontaliera di idee e concetti estetici. Tali interconnessioni vengono visualizzate attraverso un'applicazione digitale che mappa in modo interattivo i percorsi, gli incontri e le tappe fondamentali della vita delle artiste.

Approfondimenti biografici offrono uno sguardo sulle vite individuali delle artiste e contestualizzano la loro opera all'interno delle reti sociali, artistiche e istituzionali dell'epoca. Allo stesso tempo, la mostra illustra la versatilità, l'apertura mentale e la natura visionaria di "Der Blaue Reiter". Il suo carattere progressista era definito da un internazionalismo transfrontaliero, dalla molteplicità di voci e da una deliberata pluralità di contenuti: una pluralità che è stata significativamente plasmata e incoraggiata proprio da queste artiste.

Sedi della mostra "Die Blauen Reiterinnen"


  •     Il Museum Wiesbaden (23 ottobre 2026 – 21 febbraio 2027) segna l'inizio del tour espositivo.
  •     Le tappe successive includono il Paula Modersohn-Becker-Museum di Brema (13 marzo – 29 agosto 2027) 
  •     e la Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau di Monaco (12 ottobre 2027 – 23 aprile 2028), 
  •     prima che il tour si concluda ad Ascona nell'estate del 2028.


 
Iris Berben è la madrina della mostra.


Biografia: Iris Berben


Iris Berben è una delle attrici più celebri della Germania. Attiva nel cinema e nella televisione fin dagli anni '60, ha conquistato generazioni di spettatori con le sue interpretazioni. Ha ricevuto numerosi e prestigiosi riconoscimenti per la sua carriera artistica e si distingue anche come lettrice di testi letterari e narratrice di audiolibri.
Parallelamente alla sua carriera artistica, Iris Berben è impegnata da decenni nella lotta contro l'antisemitismo, il razzismo e la xenofobia, promuovendo al contempo la democrazia, la tolleranza e la coesione sociale.

In qualità di Presidente di lunga data dell'Accademia del Cinema Tedesco (2010–2019), si è inoltre battuta con vigore per gli interessi dei cineasti e per il rafforzamento del panorama cinematografico e culturale della Germania.

Ancora oggi continua a sostenere la libertà artistica e l'importanza della cultura per la democrazia. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti per il suo impegno pluriennale in ambito sociale e di politica culturale, ed è considerata una figura di spicco della vita culturale tedesca.


Sedi della mostra



23 ottobre 2026 – 21 febbraio 2027


    Museum Wiesbaden, Museo statale dell'Assia per l'arte e la cultura


13 marzo – 29 agosto 2027


    Paula Modersohn-Becker Museum, Brema


12 ottobre 2027 – 24 aprile 2028

    Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau, Monaco di Baviera

    Luisenstraße 33
    80333 Monaco di Baviera
        
    Prezzi d'ingresso

    Intero €10
    Ridotto €6
    Ingresso gratuito per i minori di 18 anni
     
    Orari di apertura
    Mar–Dom 10:00 – 18:00
    Gio 10:00 – 20:00


Da giugno 2028


  •     Museo Comunale Ascona



Finanziatori e sponsor


Il progetto espositivo "Die Blauen Reiterinnen" è finanziato dalla Fondazione Culturale degli Stati Federali Tedeschi (Kulturstiftung der Länder).

Il catalogo allegato


Pubblicato da Hirmer Verlag in edizioni separate tedesca, inglese e italiana.

  •  Il catalogo è finanziato dalla Ernst von Siemens Art Foundation.


La mostra al Museo Wiesbaden


  •     è sostenuto dal Kulturfonds Frankfurt RheinMain
  •     e gli Amici del Museo Wiesbaden (Freunde des Museums Wiesbaden e.V.).


I media partner lo sono


  •     ARTE,
  •     hr2 Cultura,
  •     il *Frankfurter Allgemeine Zeitung*,
  •     e *Sensore*.


La mostra al Museo Paula Modersohn-Becker di Brema, in occasione del centenario del museo,


  •     è finanziato dalla Fondazione Karin e Uwe Hollweg
  •     e Sparkasse Brema.


La mostra "Die Blauen Reiterinnen" alla Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München


  • si svolge nell’ambito delle celebrazioni per il 150° anniversario della nascita di Gabriele Münter.
  • Allo stesso tempo, l’UNESCO designa il 2027 come anno commemorativo in onore dell’artista Gabriele Münter.
  • La mostra è una collaborazione tra il Lenbachhaus e la Fondazione Gabriele Münter e Johannes Eichner.
  •     Con il generoso sostegno degli Amici del Lenbachhaus (Förderverein Lenbachhaus e.V.).
  •     Media partner è ARTE.


La mostra ad Ascona


  •     è finanziato da Swisslos.


FONTE:


  • Comunicato stampa del Lenbachhaus di Monaco del 9 luglio 2026.