Una leggenda di Monaco di Baviera: il mercante d'arte Georg Urban (1928-2021)
In memoria di un grande mercante d'arte di Monaco, il blog di arte e cultura ripubblica questa intervista: Georg Urban - 66 anni di attività nel cuore di Monaco - Passione per il collezionismo e amore per l'arte
Nel 2014, ho condotto la seguente intervista con il mercante d'arte e filantropo Georg Urban. Era una persona davvero amabile, cordiale e disponibile... lo si ricorda con affetto ;-) ;-) ... Ecco il testo originale del 2014: (Deutsch, Italiano, English, Français)
Quest'anno (2014), il mercante d'arte Georg Urban ha festeggiato il suo 66° anniversario professionale. Per quasi 67 anni, lo specialista di sculture dal periodo gotico al barocco (XIII-XVIII secolo) è rimasto una risorsa affidabile per collezionisti, musei e colleghi. Le sue sculture sono diventate note a una cerchia più ampia di collezionisti attraverso numerose fiere d'arte, a cui l'azienda ha partecipato ripetutamente nel corso dei decenni. La provenienza "Georg Urban, Monaco di Baviera" è presente in numerose importanti collezioni in tutto il mondo.
Intervista condotta da Dr. Helga Waess
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| Georg Urban ha partecipato con la sua attività alla grande fiera d'arte Munich Highlights - qui davanti al suo negozio in Prannerstrasse a Monaco, foto: Helga Waess (Pressefotoarchiv) |
Affidabile come un orologio svizzero, Georg Urban, a 86 anni, è ancora nel suo negozio tutti i giorni dalle 10:00 alle 18:00. Il negozio assomiglia a uno scrigno barocco. Visita personalmente collezionisti e monasteri, offre consulenze anche nei fine settimana e, fino all'ottobre 2008, ha partecipato anche a fiere d'arte internazionali e alla fiera d'arte "Munich Highlights".
Lo abbiamo incontrato nel suo negozio sul retro dell'Hotel Bayerischer Hof a Monaco.
Sig. Urban, come si è avvicinato all'arte?
Nella mia città natale, da bambino andavo a piedi sul Gartlberg con mia nonna. È un santuario sopra Pfarrkirchen. È lì che sono cresciuto. Ammiravo i bellissimi altari di quella chiesa. E da allora sono rimasto affascinato dalla scultura sacra.
Perché sei così appassionato d'arte?
Perché tutte queste sculture – angeli, Madonne e santi – non sono state semplicemente scolpite dagli artisti; ogni scultore aveva anche bisogno di una dimensione spirituale. Aveva bisogno dello spirito per collegare l'immagine del divino con l'umano.
Sono un mercante che non vede le opere d'arte solo come merci, ma ne percepisce anche l'anima, l'anima che lo scultore ha riversato nelle sue opere a suo tempo.
Quando e dove hai fondato la tua attività artistica?
Era la primavera di 66 anni fa, poco dopo la riforma monetaria, nella mia città natale, Pfarrkirchen. Avevo 20 anni all'epoca.
Perché ti sei concentrato sull'antiquariato?
Mi sono concentrato sulle sculture perché ogni opera d'arte possiede qualcosa di unico. Quando tocco o guardo una scultura, posso già percepire lo spirito dell'artista. È sempre stato così.
È quasi un dono del cielo che in tutti i miei affari non abbia mai comprato un solo pezzo che non fosse di quell'epoca.
Cosa ti affascina dell'arte cristiana, o meglio, degli oggetti che tratti?
È sempre il talento degli artisti.
Puoi farci qualche esempio?
Un acquisto meraviglioso sono stati tre angeli di Ignaz Günther, due bambine e un bambino, le cui espressioni e fisicità hanno immediatamente suggerito che l'artista potesse aver ritratto i propri figli.
Vorrei anche menzionare una pala d'altare che ho trovato nella cantina di una casa d'aste circa 30 anni fa. Ho capito subito da dove proveniva: San Paolo vicino ad Appiano (Alto Adige), dalla tenuta Kronshof. L'ho comprata subito e poi l'ho offerta al parroco di San Paolo.
Trentadue frutticoltori altoatesini sono venuti a vederla. Li ho accolti nel mio appartamento per un pranzo tradizionale bavarese a base di salsiccia bianca. Sono rimasti piuttosto delusi dal fatto di non essere riusciti a raccogliere inizialmente i fondi. Per fortuna, era presente anche uno storico dell'arte. Proveniva dal Museo Civico di Bolzano, che l'ha poi acquistata e dove l'altare è esposto oggi.
Una storia adorabile. I suoi occhi brillano!
Sì! L'arte mantiene giovani. (Georg Urban sorride)
Potrei raccontarti migliaia di storie come questa. Sono sempre felice che ogni acquisto e vendita porti con sé una storia così affascinante e una grande gioia: per me e per il cliente. Perché mi è permesso entrare in ogni casa in cui ho comprato qualcosa e in cui ho venduto qualcosa. Ho salvato numerose opere d'arte dal degrado, che ora possono essere nuovamente ammirate in chiese e musei.
Cosa ti lega ai tuoi clienti?
Per i miei clienti, non sono solo un mercante; nel corso degli anni, sono nate molte amicizie perché condividiamo un punto in comune molto importante: la passione per il collezionismo e l'amore per l'arte.
Quale delle sculture esposte qui ti sta più a cuore in questo momento?
San Donato è una scultura meravigliosa. È una scultura barocca alta 2,30 metri, interamente scolpita in legno e dipinta. Sculture di questo tipo erano collocate come cosiddette "guardiane dei santuari" ai lati degli altari maggiori durante il periodo barocco.
(Mentre Georg Urban parla, i suoi occhi si illuminano e assistiamo a una passione quasi giovanile.)
L'artista, Witwer, fu allievo del grande Egidius Braun a Praga e in seguito lavorò a Vienna, diventandone egli stesso un maestro. Molte guardie dei santuari di queste dimensioni, presenti in chiese e musei, sono opera sua. Nel catalogo "Barocco nell'Alta Baviera", il professor Koeberl ha presentato l'artista Witwer e illustrato altre grandi sculture.
San Donato è un santo meteorologico che cattura i fulmini e appare come un cavaliere con la spada, rivestito di un'armatura d'argento.
Il nostro Donato indossa una fascia bianca e blu intorno alla vita e un pennacchio bianco e blu sul capo. Quest'ultimo suggerisce che provenga dalla Baviera, da cui i colori dello Stato. Numerose chiese e monasteri in Baviera furono soppressi, saccheggiati o distrutti durante l'epoca napoleonica, rendendo difficile attribuire questa figura a una chiesa o a un altare specifico.
Durante la secolarizzazione, gli inventari ecclesiastici, inclusi dipinti, sculture e altre opere d'arte, furono distrutti. Alcuni pezzi furono nascosti da privati o dal clero e quindi salvati.
In un museo, un'opera d'intaglio in legno così straordinaria attirerebbe sicuramente un'attenzione speciale.
Sì, sarebbe importante per me; sculture così rare dovrebbero essere rese accessibili al pubblico.
Signor Urban, grazie mille per l'intervista!
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| Biglietto da visita: Georg Urban, 2014, foto sul biglietto: Helga Waess (Pressefotoarchiv) |
