Baden-Baden : Exposition Richard Pousette-Dart, Musée Frieder Burda

Conseil d'exposition : « Poésie de la lumière. Richard Posett-Dart » au Musée Frieder Burda de Baden-Baden jusqu'au 14 septembre 2025

 

 Le Musée Frieder Burda présente une grande exposition d'œuvres de Richard Posett-Darts, représentant du modernisme américain d'après-guerre, captivé par l'impact émotionnel de la lumière.

 

17 mai 2025 – 14 septembre 2025 : POÉSIE DE LA LUMIÈRE. RICHARD POUSETTE-DART (Deutsch)

 Baden-Baden. Le Musée Frieder Burda, en collaboration avec la Fondation Richard Pousette-Dart de New York, organise une exposition du peintre, sculpteur et photographe Richard Pousette-Dart (1916–1992). Le grand pionnier de l’expressionnisme abstrait a célébré la poésie de la lumière dans ses œuvres. Il s’agit de la plus grande exposition à ce jour consacrée à l’œuvre de ce représentant exceptionnel du modernisme américain d’après-guerre en dehors des États-Unis. À Baden-Baden, on peut admirer des œuvres de six décennies de création artistique : peintures, sculptures, objets, dessins et photographies. Presque toutes les œuvres sont des propriétés privées, c'est pourquoi il est exceptionnel que 137 prêts provenant de 17 collections internationales puissent être présentés. Les chefs-d'œuvre grand format de l'expressionnisme abstrait de Richard Pousette-Dart ont également été mis à disposition pour cette exposition par le Brooklyn Museum, le Museum of Modern Art et le Whitney Museum of American Art de New York.
 

Musée Frieder Burda à Baden-Baden, Photo : Helga Waess (archives photos de presse)

 Richard Pousette-Dart a commenté son inspiration en 1951 :

Pour moi, l'art, c'est le ciel qui s'ouvre sans cesse, tel un kaléidoscope asymétrique, incalculable et impulsif. L'art, c'est la magie, c'est la joie, avec ses jardins pleins de surprises et de merveilles. L'art, c'est l'énergie, l'impulsion. C'est une question-réponse. C'est la raison transcendantale. Son esprit est holistique.
 

Le chemin vers l'abstraction libre a commencé à l'École de New York dans les années 1940

Des artistes tels que Jackson Pollock et Mark Rothko, ainsi que Pousette-Dart, ont participé au triomphe international de l’abstraction libre.

Les artistes du cercle des expressionnistes abstraits ont traité de thèmes tels que le mythe, l’archaïsme et la spiritualité.

Si les premières œuvres sont encore proches de la peinture européenne de l'entre-deux-guerres, les années 1960 deviennent « COLORÉES ». Les compositions grand format, dites all-over, créent des espaces picturaux colorés qui nous séduisent et nous captivent encore aujourd'hui.

 

Richard est issu de la famille d'artistes Pousette-Dart

La mère Flora était poète et écrivaine et le père Nathaniel était lui-même artiste. Son père était également rédacteur en chef du magazine Art and Artists of Today, où il défendait la liberté d’expression artistique. Ainsi, être créatif est devenu le sens de la vie pour le fils dès son plus jeune âge.  L’importance de la libre expression artistique correspondait au climat intellectuel de New York à la fin des années 1930 et au début des années 1940 – une époque de bouleversements artistiques et intellectuels au cours de laquelle la première génération de l’expressionnisme abstrait mûrissait lentement.

Dans de nombreuses déclarations d'artiste, Pousette-Dart a souligné à plusieurs reprises l'importance du développement personnel créatif

La peinture crée un royaume spirituel pour une exploration intuitive de l'invisible et du caché :

"L'artiste doit se méfier de toutes les écoles, de tous les ismes, de toutes les croyances et de tous les enchevêtrements qui tendent à faire de lui quelqu'un qu'il n'est pas. Il doit être autonome, libre et ouvert à toutes les directions, et pourtant, en toute liberté, il doit être fermement ancré dans la réalité, dans la substance de sa forme."

 Les contemporains de Pousette-Darts sont devenus connus pour un style immédiatement reconnaissable

•     Jackson Pollock avec ses traînées de peinture projetées sauvagement (« Drip Paintings »)
•     Barnett Newman avec ses peintures rayées strictement réduites (« Zip Paintings »)

 

Pousette-Dart, en revanche, était une artiste expérimentale

Tout au long de sa vie, l’artiste a été fasciné par l’effet émotionnel de la lumière :

•     Léger comme le scintillement et la brillance,
•     La lumière comme un reflet irisé chatoyant
•     La lumière comme force rayonnante

 
Dans de nombreuses peintures tardives, l'artiste explore la beauté du ciel nocturne et s'efforce de suivre cette inspiration et d'obtenir un éclat et une brillance.
 

C'est toujours l'attrait esthétique des reflets brillants qui revient. Par exemple, les objets en laiton créés par Pousette-Dart :

 
Ce sont des objets faits main qui franchissent la frontière entre la sculpture avant-gardiste et la joaillerie moderne. Elles représentent une sorte de lexique de formes élémentaires pour le spectateur et se retrouvent souvent dans les tableaux peints par l'artiste.

17 MAI 2025 – 14 SEPTEMBRE 2025

POÉSIE DE LA LUMIÈRE. RICHARD POUSETTE-DART

dans le

MUSÉE FRIEDER BURDA

Lichtentaler Allee 8 b
76530 Baden-Baden


HORAIRES D'OUVERTURE
Mar – Dim : 10h – 18h

Baden-Baden: Ausstellung Richard Pousette-Dart, Museum Frieder Burda

Ausstellungstipp: bis 14. September 2025 "Poesie des Lichts. Richard Posett-Dart" im Museum Frieder Burda in Baden-Baden

 

 Das Museum Frieder Burda zeigt eine große Werkschau von Richard Posett-Darts - jenem Vertreter der amerikanischen Nachkriegsmoderne, den die emotionale Wirkung des Lichts fesselte

 

17. Mai 2025 – 14. September 2025: POESIE DES LICHTS. RICHARD POUSETTE-DART (Français)

 

Baden-Baden. Das Museum Frieder Burda hat zusammen mit der Richard Pousette-Dart Foundation in  New York eine Ausstellung des Malers, Bildhauers und Fotografen Richard Pousette-Dart (1916–1992) zusammengestellt. Der große Pionier des Abstrakten Expressionismus feierte in seinen Arbeiten die Poesie des Lichts. Es ist die bisher größte Werkschau dieses herausragenden Vertreters der amerikanischen Nachkriegsmoderne außerhalb der USA. In Baden-Baden sind Arbeiten aus sechs Jahrzehnten künstlerischen Schaffens zu sehen: darunter Gemälde, Skulpturen, Objekte, Zeichnungen und Fotografien. Fast alle Werke sind in Privatbesitz, daher ist es etwas Besonderes, wenn gleich 137 Leihgaben aus 17 internationalen Sammlungen präsentiert werden können. Richard Pousette-Dart großformatige Meisterwerke des Abstrakten Expressionismus wurden zudem vom  Brooklyn Museum, vom Museum of Modern Art und vom Whitney Museum of American Art in New York für diese Ausstellung zur Verfügung gestellt.
 

Museum Frieder Burda in Baden-Baden, Foto: Helga Waess (Pressefotoarchiv)

 

Richard Pousette-Dart äußerte sich zu seiner Inspiration im Jahr 1951:

"Für mich ist Kunst der Himmel, der sich unaufhörlich öffnet, wie ein asymmetrisches, unkalkulierbares, impulsives Kaleidoskop. Kunst ist Magie, sie ist Freude, mit Gärten voller Überraschungen und Wunder. Kunst ist Energie, Impuls. Sie ist Frage und Antwort. Sie ist transzendentale Vernunft. Sie ist ihrem Geist nach ganzheitlich."
 

Der Weg in die freie Abstraktion begann in der New York Scholl in den 40er Jahren

Künstler wie Jackson Pollock oder Mark Rothko waren neben Pousette-Dart am internationalen Siegeszug der freien Abstraktion beteiligt.

Die Künstler im Kreis der Abstrakten Expressionisten setzten sich mit Themen wie Mythos, Archaik und Spiritualität auseinander. 

Sind wir bei den frühen Arbeiten noch nahe der europäischen Malerei der Zwischenkriegszeit, so werden die 1960er Jahre "BUNT". Großformatigen so genannte Allover-Kompositionen schaffen farbstarke Bildräume, die uns bis heute unmittelbar ansprechen und fesseln.

Richard kam aus der Künstlerfamilie Pousette-Dart

Die Mutter Flora war eine Dichterin und Schriftstellerin und der Vater Nathaniel war selbst Künstler. Sein Vater war außerdem Herausgeber der Zeitschrift Art and Artists of Today und stand darin für die Freiheit des künstlerischen Ausdrucks ein. So wurde das kreative Sein dem Sohn bereits im Kindesalter zum Lebensinhalt.  Die Bedeutung freier künstlerischer Selbstentfaltung entsprach dem geistigen Klima im New York der späten 1930er- und frühen 1940er-Jahre – einer Zeit künstlerischer und intellektueller Umbrüche, in der die erste Generation des Abstrakten Expressionismus langsam heranreifte.

In  umfangreichen Künstlerstatements betonte Pousette-Dart immer wieder die Bedeutung kreativer Selbstentfaltung 

Die Malerei schaffe einen geistigen Bereich für eine intuitiven Erforschung des Unsichtbaren und Verborgenen:

„Der Künstler muss auf der Hut sein vor allen Schulen, Ismen, Glaubensbekenntnissen oder Verstrickungen, die dazu neigen, aus ihm jemanden zu machen, der er nicht ist. Er muss allein stehen, frei und offen für Aus- und Eingänge in alle Richtungen, und doch mit allen Freiheiten, er muss in der Substanz seiner Form fest in der Wirklichkeit verankert sein.“

 

Pousette-Darts Zeitgenossen wurden durch einen unmittelbar wiedererkennbaren Stil bekannt 

• Jackson Pollock mit seinen wild geschleuderten Farbschlieren („Drip Paintings“) 
• Barnett Newman mit seinen streng reduzierten Streifenbildern („Zip Paintings“)

 

Pousette-Dart war dagegen ein experimenteller Künstler

Zeitlebens faszinierte den Künstler die emotionale Wirkung des Lichts: 

• Licht als Schimmer und Glanz, 
• Licht als schillernd irisierende Reflexion 
• Licht als strahlende Kraft

 

In zahlreichen späten Gemälden setzt sich der Künstler mit der Schönheit des nächtlichen Sternenhimmels auseinander und arbeitet darauf hin dieser Inspiration zu folgen und ein Glitzern und Leuchten  zu erreichen. 

 

Immer wieder ist es der ästhetische Reiz glänzender Reflexionen. So z.B. bei den Messingobjekten, die Pousette-Dart schuf:

 

Es handelt sich dabei um handgefertigte Gegenstände, die die Grenze zwischen avantgardistischer Skulptur und modernem Schmuck überschreiten. Sie stellen für den Betrachter quasi ein Lexikon elementarer Formen dar und finden sich in den gemalten Bildern des Künstlers häufig wieder.

17. MAI 2025 – 14. SEPTEMBER 2025: 

POESIE DES LICHTS. RICHARD POUSETTE-DART

im

MUSEUM FRIEDER BURDA

Lichtentaler Allee 8 b
76530 Baden-Baden


ÖFFNUNGSZEITEN
Di – So: 10 – 18 Uhr

Museum Frieder Burda 2025

Ausstellungstipp - Museum Frieder Burda: PROGRAMM 2025 / 2026

 

In Baden-Baden sehen wir dieses Jahr bis April noch „Angry Girls“ von Yoshitomo Nara, ab Mai dann den Künstler Richard Pousette-Dart mit Abstraktem Expressionismus und ab Oktober den Vorreiter des Impressionismus Max Liebermann

 

Das Ausstellungsjahr 2025 in Baden-Baden

Baden-Baden. Das Museum Frieder Burda wird dieses Jahr wieder hohe Besucherzahlen haben, wenn in drei Ausstellungen die Bandbreite von Manga-Darstellungen über den Abstrakten Expressionismus bis zum Impressionismus abdecken. Es gibt viel zu erfahren, zu entdecken und zu erleben, wenn das Museum Kunst erlebbar macht. Freuen wir uns auf das Ausstellungsjahr und den Besuch im schönen Baden-Baden mit den Ausstellungen in der Lichtentaler Allee im Museum Frieder Burda.

 

Weinberge bei Baden-Baden - noch ist Winter und die beste Zeit für einen langen Museumsbesuch, Foto: Helga Waess (Pressearchiv)

NOCH BIS ZUM 27. APRIL 2025

YOSHITOMO NARA „Angry Girls“

Mit den sogenannten „Angry Girls“ des Japaners Yoshitomo Nara (*1959) erlangten internationale Berühmtheit. Großformatige Köpfe mit eindringlichen Augen die Gefühlte ausdrücken beherrschen seine Kunst. Die Ikonen der zeitgenössischen Malerei bringt das Museum Frieder Burda mit Gemälden, Zeichnungen, Skulpturen und Installationen zur ersten Retrospektive des Künstlers nach Deutschland. Eine Werkschau, die das Museum zusammen mit dem Guggenheim Museum in Bilbao und der Hayward Gallery in London organisierte. Näheres zur Ausstellung in unserem Beitrag:  Baden-Baden: Yoshitomo Nara exhibition in the Frieder Burda Museum. MUSEUM FRIEDER BURDA - Baden-Baden: The cosmos of images by the Japanese artist Yoshitomo Nara! Exhibition of YOSHITOMO NARA from November 23, 2024 – April 27, 2025   

17. MAI 2025 – 14. SEPTEMBER 2025

POESIE DES LICHTS. RICHARD POUSETTE-DART

Richard Pousette-Dart (1916–1992) war wie die Künstlern  Jackson Pollock und Mark Rothko ein bedeutender Wegbereiter des Abstrakten Expressionismus – einer amerikanischen Avantgardebewegung, die die Entwicklung der modernen Malerei radikal veränderte. Er beschäftigte sich  intensiv mit Themen wie Mythos, Archaik und Spiritualität. In den ARbeiten spüren wir die Schönheit des Firmaments oder die aufgeladene Energie leuchtender Himmelskörper.

 Die Ausstellung wurde vom Museum Frieder Burda zusammen mit der Richard Pousette-Dart Foundation in New York gestaltet. Gezeigt werden über 100 Arbeiten aus sechs Schaffensjahrzehnten. 

Richard Pousette-Dart war ein Ausnahmekünstler, der mit fantastischen abstrakten Bildwelten einer emotionsgeladenen Poesie des Lichts nahe kam.

03. OKTOBER 2025 – 08. FEBRUAR 2026 

"IMPRESSIONISMUS IN DEUTSCHLAND. MAX LIEBERMANN UND SEINE ZEIT"

Ders Impressionismus fasziniert und beeinflusste die  Malerei bis heute. Der Anfang lage in Frankreich in den 1860er Jahre, als leuchtende Farben und eine großzügige, energische, skizzenhafte Pinselführung die Leinwände eroberte. 

Max Liebermann (1847–1935) gehörte zu den Vorreitern, der diese  revolutionäre und neue Strömung auch im deutschen Kaiserreich etablierte. 

In den Motiven beherrschen sonnendurchflutete  Landschaftsdarstellungen und stimmungsvolle  Figurenbilder, aber auch sorgfältig arrangierten Stillleben die Szenerie. 

Die Ausstellung im Museum Frieder Burda entstand in Zusammenarbeit mit dem Museum Barberini in Potsdam. Gezeigt werden  über 70 Arbeiten aus der Zeit des deutschen Impressionismus - dazu gehören neben Max Liebermann Schlüsselwerke von Lovis Corinth, Max Slevogt und Fritz von Uhde.

 

Museum Frieder Burda

 Lichtentaler Allee 8B

76530 Baden-Baden

Homepage: www.museum-frieder-burda.de

Öffnungszeiten:

• Donnerstag    10:00–18:00
• Freitag    10:00–18:00
• Samstag    10:00–18:00
• Sonntag    10:00–18:00
• Montag    Geschlossen
• Dienstag    10:00–18:00
• Mittwoch    10:00–18:00